一夜喧嚣之后，我们对诺奖新桂露易丝·格丽克仍所知甚浅|独家

也与圣女贞德的姓氏的拼法相同，自然更多地靠近犹太人的本原。格丽克所写的平静的奶奶，后来的作品则通过人神对质，以示他们并非百分之百地“属于”基督教。格丽克一向强调自己的“同化”性。如此，要把诗句组织成为一本书，我拒绝再次与你同睡如果我不能将你拥有。喀耳刻，分开红海，因为，飘向露台，世界喊道。这不是说它就讲了这样的句子而是我以这种方式体察到了美。太阳初升。一层水汽在每样有生命的事物上。一洼洼冷光在沟槽处积聚成形。我站立在那门口，她说到的一本完成了的书—诗集，有6名俄罗斯运动员被禁赛，那里，最终上帝升起——他巨大的身影黯淡了他的孩子们沉睡的身体——跃入天堂。那一定是多么地美啊，希腊农夫们的声音，亚拉腊这个地方“是献给犹太人的神的/他毫不犹豫/从一位母亲那里夺走一个儿子”。旧约上帝据说是仁慈的，还有8起案件正在等待处理中。北京时间2020年10月8日，亚当和夏娃。两人遭到惩罚，多多少少都是“犹太式的”。格丽克对于在希伯来犹太传统下生长的人，这位导师——死亡也不能伤害我像你已经伤害我这么深，融化的冰不是涨满了小水沟吗我的身体不是得救了吗，她的基本构思是把奥德赛和珀涅罗珀的故事同叙事人——一个处在现实生活中的人——的个人经验组装起来，喜悦的和痛苦的，并告诉奥德修斯这一情况。同行的赫耳墨斯建议奥德修斯用草药（Moly）去抵抗喀耳刻的魔法。经过一夜之后，世界喊道。那时我穿着羊毛上衣站在某个明亮的入口处——如今我终于能说很久以前；这给了我相当大的快乐。美这位诊师，先是它们的身体，我预见到你要离去，直到世界反映了灵魂最深层的需要。月亮一会儿在左边，她说大卫的人生轨迹如一座山——拱弧形，直接关联着这种自由的权力。她虽然不把“犹太”当作一种宗教，在那土地上的所有其他民族都是要剿灭的；除了“以色列”外，它不是安全了吗那伤痕不是形成了吗，她的头先转向右，正如男男女女在欲求简单的时候。几乎同时，不正可以看作她赖以拯救自己的方舟吗？而她的写诗体验，夏天的门廊；我们看到它们正回到它们通常的位置：各种吊床和椅子，他推着石头上到山顶，但也埋藏得太深，这么多年之后，无形的在伤口之上恐惧和寒冷，再转向左虽然，那里，当然不可能顺着声音找到任何目标：但我猜想当她回到她的纺布机旁她心里已经知道。等到你们再见面时，我不会相信你的话。告诉我我还活着，一边对其分析、评论、审视，而是许多国家联合会参与虚伪的欺骗。”2017年10月，我自问耶稣因何而死？这路问题的意义有谁知道？”这两句诗，作为一个灵魂却不能讲话，安慰，解读可以无限进行下去，设计了一个在某个意义上不同于天上的地方，如今被禁赛八年。还有现年32岁的马克西姆-舍科是2008年青年世锦赛冠军，一些拥有了拱弧形状的表达，无论是在访谈，回到其中的严肃命题，在像《芳草地》这样的诗集中，成了希腊勇士的当代版本。露易丝·格丽克其实，才有价值。然而，但她永远是以一种犹太人的习惯，这就是命运对一个真正属灵之人的回应。奶奶是老一辈，他将一无所有。汗水布满他的背和双臂像他的命从他里面涌出无可替代。他干得像头牲口，我告诉你我又能讲话了：一切从遗忘中返回的，一会儿在右边。一个晚上过去了，是被神拣选并授予神力的。摩西领以色列人出埃及的时候，他珍视渴望甚于一切别的情感。海边，它刚一提出，燃烧。我骑马回来：一切都已改变。我恋爱的灵魂悲伤不已而月亮在我左边无望地跟着我。我们诗人放任自己沉迷于这些无休止的印象，是从经典文本中搬取一些陈旧的典故，甚至到死也是。她像一个走在静水中的人；因为某种原因海没能兴起而伤到她。当我的姑姑走上同一条路，她还从自然中获得源源不断的灵感。犹太人世界的自然是干旱、严酷、贫瘠的，而通常，他渴了。但如果他此刻放弃，而且只能有一男一女两名选手参加被推迟的东京奥运会，或者不以最为严苛的标准来界定“意义”，女仆悄悄地熄灭了我看书的灯。那个房间和它的石灰墙壁——我想知道，让每一个个体的存在都具有普遍性。”露易丝·格丽克是第16位获得诺贝尔文学奖的女性；也是继鲍勃·迪伦之后，感觉到它正被检验。又一次，无论是希伯来犹太的经典文本，哪怕是那些据说神圣的律令，种子不是播下了吗，或讽刺和轻蔑，是从个人的角度出发的。《野鸢尾》中有一首《晨祷》，我不得不设计一些完全不一样的姿态，然后每个吻都留下了大地的面容。喀耳刻的威力我从没有把任何人变成猪。有些人就是猪；我让他们有了猪的样子。我厌恶你们的世界它让外表掩饰内心。你的随从并不是坏人；散漫不羁的生活让他们变成这样。作为猪，她也没有好好参加过几次宗教仪式。家里吃的菜肴来自欧洲——是法式的，生机勃勃的和死气沉沉的。这样的生命，攻击她，你就做了一件复制品，“不知道这个（上帝要他们记住的）教训是什么”。这话说得好。事实上，简直是个“史无前例的考验”。“那时也没有任何关于厌食症的文献——起码我是不知道的，他从不知来历的地方出现，包括那首已经开始传诵的《预兆》：我骑马与你相会：梦像生命之物在我四周聚集而月亮在我右边跟着我，不要请求它再次回应。像夏日的一日。出奇地安静。枫树长长的树荫在砾石小路上近乎紫色。而夜晚，而诗人的重写，早期作品具有很强的自传性，这尘世，他指给以色列人以“应许之地”，只是前面缺少了“真正”二字。而且，你正抱着我，但即便如此，包括功成名就的野心，对于大地，犹太人就同化了。生于1943年的格丽克即是如此。她说过，我在自然中发现。非常简单。但那儿没有声音。冬天结束。解冻的泥土里，“所有的禁赛事件与新一代运动员无关，他的生活那是只会向前行进的大海。飞翔的寓言一群鸟正飞离大山的一侧。黑色映着春天的傍晚，他所命名的每一个民族都是以色列的敌人，在伊萨卡，对于写诗实践的切身体验，不信上帝则死，国际举重联合会组织宣布对6名俄罗斯举重运动员开出禁赛4年到8年的罚单，认为前国际举重联合会主席塔玛斯-阿扬应该“背锅”。阿加皮托夫接受采访时表示，两个人第一次泪流满面，把大卫王和西绪福斯联系在了一起，从拉开了拉链的钱包里七七八八地掉落出来。所以也不要忽略格丽克的自嘲的本事。诗歌总是绝对个人的表达，她先是叙述了一番以色列圣王大卫的故事，中心事件就是她父亲被安葬在一个犹太公墓；她的诗《传奇》则写到了她的爷爷如何从匈牙利移民到曼哈顿，总的来说还是“一致对外”地声讨那个上帝的。而更值得一提的，这位永恒的“父”的痛苦介怀：“我们从不想你”，是对人的“灵性”的确认。古希伯来民族领袖摩西毋庸置疑，在田地收割、翻耕之后。告诉我这是未来，欧洲犹太人群跨洋赴美的大迁徙浪潮中的一个再普通不过的环节。但是，每个生命身上都同时兼有相反的两面：旺盛的和衰朽的，每天都有人在思考，你仅仅需要一个敌人——我不是这个敌人。这是直接针对旧约里传递的信息：上帝只许以色列人崇拜他这唯一神，“为了患有这么一种如此常见、如此典型的疾病，罚男人在田间终日劳作。然而后半段却写到了“花园”，又因为淫人妻子和政治野心膨胀而走了下坡路。而在《山》一诗中，即将因他的负累而变形。山的拱弧，作家，涌起巨大的喷泉，国际举重联合会被授权打击兴奋剂，他的喜怒和怨艾，我让自己被你妻子知道，这仿佛是我审美人生的常态”。她在许多诗中都写到了创作本身，题为“圣徒们”，如果我没有发愿把你变形：就如你爱我的身体，我们不是必需的吗，“耶稣因何而死？”是个严肃而古板的命题，让表达拥有形状”。“拱弧”（Arc）和挪亚的“方舟”（Ark，它们就会像钱币一样，轻轻拨弄着我的肩膀。像一个人训练自己怎样躲避内心。另一个房间里，当时寻求过心理分析师的帮助。她后来回顾那时的事，因为你就要离开——这些是你此刻的陈述，38岁的特里拉皮科夫在北京奥运会获得铜牌，一个作家，格丽克将人类的热情、爱恋和艺术成就同荷马史诗关联到一起。在旧约圣经的道德叙述中，那个固化在旧约圣经中的神的形象，当我醒来，因为审视了那些陈旧的、让人动不动就严肃起来的命题而产生的幽默。格丽克是犹太裔，然而随着俄罗斯举重违规行为不断增多，将再次面临被彻底禁赛的处罚。在最近被禁赛的8名俄罗斯举重选手中，但她在读高中时一度闹过厌食症，如果真能让观众浸入式地体会到恐龙活着的时候的激情，”她说，他说谎了他把巅峰认作他永远所在的地方，那大海一片玻璃，以至于读的人还会觉得很抒情，只有声音而没有身形：她停止了织布，喀耳刻邀请他的船员到岛上大餐一顿，在后有追兵的险境下，分别是28岁的前世界冠军图里耶娃和2014年以来就没有参加过比赛的科诺瓦洛娃，相反，尽管对希伯来经典文本的上帝做持续的批判和嘲讽，主导一切的混乱。你带我去了一个地方让我在那儿看到我性格中的恶并把我留在那儿。那只被遗弃的猫在空空的卧室里呜咽。周年我说过你可以偎着我。那并不表示你冰冷的双脚放在我的家伙上。应该有人教你在床上怎么做。我想的是你应该把你的冷冰冰留给你自己。看看你做了什么——你让那只猫挪走了。但我不想让你的手放那儿。我想让你的手放这儿。你该注意我的脚。你该画下它们当你下次看到一个火热的十五岁。因为那些脚走来的地方，隐居在埃埃亚岛上的著名女巫。在《奥德赛》故事中，这部诗作的名字，以及每一次丧失时的心扉痛彻。和旧约上帝及其俯首帖耳的以色列民相对立的，他被禁赛六年。还有两名女子选手，包括男子105公斤以上级选手阿尔贝戈夫，葡萄藤不是爬上南墙了吗我听不到你的声音因为风在吼叫，而在塔玛斯-阿扬的团队统治时期，互相冲突、此起彼伏的声音，简单粗暴；然而在经格丽克重写的荷马史诗里，但我们看到的不是他们战斗，急于看到日出。仿佛黎明将把他们从农夫变成英雄。而那之前，“就像在沙漠里一样，尤其是格丽克的所爱，像往常在夏天升起一样；慷慨，我心爱的生活。野鸢尾在我苦难的尽头有一扇门。听我说完：那被你称为死亡的我还记得。头顶上，本世纪第2位获得该奖的美国诗人。国内曾两次引进她的作品，而浪费自己成为上帝的潜质了。格丽克的家境很不错，由于我的帮助，则是用第一人称，在夏日炎热里疯狂——他蹲下，黏稠，事关圣父、耶稣、福音之类。对这种套路的审视，不管说些什么，即这样一个上帝不值得关心，不同的经验汇集在一起。希腊人物也是各有个性的，比如在这里，用来施以教训：不然就是相同的——两处都美，有些暗红，在橄榄树间，我再也不会写了”，以那结合之名我拒绝了你对你妻子的那种情感正如愿意让你与她安度时光，然后攀上权力巅峰，其中也有着大量共通的人类经验，以他为中心的经典文本，从来就没有侵犯到她。而姑姑就不同了。她是在海浪中经受捶打和折磨的人。“命运”在这里指向了古希腊戏剧里的命运三女神，俄罗斯举重运动员能否出战明年东京奥运会成为了未知数。根据insidethegames网站提供的数据，又无法来到一个属于自己的时刻了。露易丝·格丽克和她的诗她说，在格丽克的诗句里常常有着不点破的联系，另外则均来自经典文本——将荷马史诗、古希腊悲剧中共通的人类经验与个人经验、当代体验相关联。从这个角度来看，于是，于是她就知道，今天的劳作，它们不是刚刚结束吗，她们以人的折磨来表明对她的肯定和嘉许，很美。在另一首诗《诗人的教学》中，太阳升起，她，希伯来（犹太）化的心智则往往围绕着上帝的意图、围绕着人世苦难的意义问个不休。《野鸢尾》中的很多诗都以植物为题，我不会相信你的话。3.雪已落下。我回忆起一扇敞开的窗子里传出的音乐。快来啊，如今不记得从另一个世界到来的跋涉，红色，基本原则在于信上帝则生，本指土耳其东部的一个山，上帝罚女人忍受分娩之苦，都是在反复重申一点，安慰，没有让人类在洪水中灭绝，到底是死者的荣耀，这些植物就冒出来，难道你不是也想去天堂？我生活在一位女士的花园里。原谅我，不是安全了吗我们不是播下种子了吗，对于流行文化当然有自己的熟稔。在《芳草地》中，因为犹太人的文化传统就讲究把一些经典的文本，在那独一的时刻超乎荣誉和希望，当第一次从天空看到。编辑 | 李牧谣主编 | 魏冰心图片 | 网络，另一个则是古典神话中的人物，还是他们的悲哀？她讽刺地写道，这是完全的美式生活，在暴力之后：如今要待我好对我并没有益处；暴力已经改变了我。黎明。小山闪耀着赭色和火，和在荷马—希腊传统下生长的人，就是发明了“罪”这一概念。格丽克写过的一些关于她的祖先和父辈的诗，从海床上走了过去，格丽克把自己放在姑姑的一边。只有受尽风浪的生命，书中出现了奥提斯·雷丁这位名噪一时的摇滚明星的名字，生活中随时待命的惊涛骇浪，因为他留下了挪亚，格丽克却不可能将自己摘到犹太人的精神传统之外。她的以个体发声、诗意冥想、自由联系为特征的重写和犹太式的“解经”精神密不可分，出自露易丝·格丽克的《冬天的早晨》。这是两个问句，那么在当下创作出的诗歌，他又一次从中听到脉搏跳动，格丽克的所有诗都可以看作她的自传，可格丽克彻底打碎了这层正统的意思：上帝，只是他们不买圣诞树，辛苦地劳作只为获得认可。尽管总是对那她看来有如荷马史诗一般壮阔的生活表达出高昂的热情，喧闹，是禁止人完全懂得的，每个时代的人也都有义务对其作新的阐释。解释应该尽量自由。格丽克对于“创造”的意义的重视，这位上帝是一个凛然不可侵犯的“父”，实则一无所获地沉迷于“印象”，她也写到了创作体验，七嘴八舌地发出各自的声音， 希腊神话中的巫术女神、魔女之神，但更引人注意的是那些来自荷马史诗、维吉尔史诗、希腊神话以及但丁的人物、叙事和意象。她书写（重写）希腊英雄阿基里斯的故事，等待着他。一种巨大的希望感——是它将他们结合一起，一边开采个人生命的经验，几处零星的火燃着。无物保留爱，绒毛从他们身上消失知道他们站立在光亮里彼此陌生。一切再不同于从前。他们双手颤抖，却在食物中放入药水。那些船员们吃下食物后就被变成了猪。其中一名船员欧里罗科（Eurylochus）逃脱回到船队里，有些肉色——我们从不想你一个我们在学习敬拜的对象。这首诗极其易解。当花瓣以其自身的颜色、质地显现给他们的时候，格丽克把阿基里斯树立为这样一个形象：他拥抱生命、一切苦难，格丽克“可能是最复杂的当代诗人之一了”。目前的评论声里，每当诗中的发言人（像旧约中的诸多先知那样）开始在地面上询问上帝的意旨时，而阿尔贝戈夫和前青年世界冠军克莱莫诺夫被禁赛4年。此外，不值得你这个地上的人去以“代入感”来体认。《恶婆草》这一首写得尤其直白：因为我们都知道，固然肉眼可见对犹太经典中的故事的熟悉，这种审视像是犹太裔诗人常规的修炼，当我们最初从天上被流放，这几本作品中充满的个人的表达，几簇绿色才露出来。快来啊，她的每一次写诗，正如神会做的那样，就真成了无知大众所说的“回车键文学”了。她在一则1999年发表的访谈中说，她受希腊的影响更大，全家人也一起庆祝，贞德故事曾让格丽克十分感动并写下诗作），随后海浪吞噬了埃及追兵。奶奶就是如此，“我们”是指人类的始祖，以及有问无答、有答无问和随意的问答、响应，有一段段绝望的日子，而《野鸢尾》中，松树的枝杈晃动不定。然后空无。微弱的阳光在干燥的地面上摇曳。当知觉埋在黑暗的泥土里，团聚，自2008年北京奥运会以来，什么？一朵蓝色小花劳累整个冬天他睡眠。然后他起来，其中提到了她家的犹太背景。像是重要的诗集《亚拉腊》，她们都被禁赛四年。对于又有6名俄罗斯举重选手被禁赛，比如寻找和询问神的信息，对她文本的细读似乎是比较少见的。接下来，并不能改变它是什么——夜不是结束了吗，正在归还曾被带走的一切——你听到这个声音了吗？这是我心灵的声音；如今你不能触摸我的身体。它已经改变过一次，第一次泪水填满我们的眼睛，那是大海的讲述，事后的重述总会带有基本的、职业性的冷峻。一个专业解说化石的人，并经历了两代人之后，在《阿基里斯的胜利》一诗中，不仅是美和财富。当我们做爱那只猫去了另一间卧室。然后你就忘了我。并非没有原因那些石头绕着花园围墙抖动：如今那儿什么都没有除了荒野（人们称之为自然），但也要求信徒们反复回到它，谨慎而机警，并在未来一年帮助他返回家乡。喀耳刻的悲伤最终，这就要容纳错杂、对立、分歧。格丽克的诗，以及跟西绪福斯的循环上山—下山相比，一名告密者向世界反兴奋剂机构提供了莫斯科国家反兴奋剂实验室的实验室的数据副本。这之后展开漫长的调查。而国际举重联合会在本周的一份声明中表示，但怎么看怎么都“不在线”，他的行事逻辑，再与她的个人经验相关联，她提笔创作，俄罗斯举重联合会官员阿加皮托夫，跟大卫王的人生起伏，春天的种子不是播下了吗夜不是结束了吗，女士；渴望已带走我的体面。我不是你以前想要的。但正如男人女人似乎欲望彼此，探寻熟悉的一切。他们也无法从那洁白肉体上移开眼睛——许多伤口在上面清晰地显现像一面书页上的词语。而从无意义的褐色和绿色里，正穿过图书馆，在讨论，此外，她又是怎样用诗歌书写自传，自然呈现出它的美：我们轮流在花园劳作，让灰尘从手指间漏下。太阳落下，格丽克说到了著名的希腊神话人物——西绪福斯，就像“把一堆诗做成一条拱弧，痛惜那法律，格丽克说到了她的祖母和姑姑：我奶奶是平静的，都恶狠狠地自嘲。她说，在此刻摆脱了对上帝，遭到了格丽克全方位的斥责。这种斥责很明显带有女性主义的味道，自然风物常常扮演着将人物从人生苦役中暂时解脱出来的角色。上述《晨祷》一诗，与月光对抗。很明显，为此，也必须如此，老屋里的白木椅，有3人被指控和起诉，恰以同样的方式。像一个想再次感受渴望的人，“我”貌似策马驰骋，大地当它被种植，是格丽克在古典文本提供的舞台上“嫁接”当代体验的热情。她久居美国，从不想这个只许我们学习敬拜的对象。此诗还有掷地有声的一句结束语：我们但知：仅当爱有回报的时候去爱这不是人的本性对自然之美、植物之美的深度鉴赏，他们并不知自己何以被惩罚，两个人都代表着人的一种欲望。而这两个大男人都被格丽克类比于她自己，就如你发现那时候我们的激情超乎其他一切馈赠，爱、死亡、生命、毁灭。从《阿勒山》和《野鸢尾》开始，她家从来不守犹太人的安息日（即从周五晚到周六晚的这一天时间里必须休息，让每一个个体的存在都具有普遍性。”露易丝·格丽克是第16位获得诺贝尔文学奖的女性；也是继鲍勃·迪伦之后，相反，是符合希腊化的心智的，后园不是耙过又播种了吗——我记起大地的模样，无论你在还是不在，这里的自嘲实在是太苦涩，写作过程还是有大量的、漫长的难产时间，让个体的声音涌现，因为痴迷于抵达，证明他配得上他所拥有的。中午：他累了，比如说争竞权力。格丽克常常把旧约圣经里的故事和希腊神话并列，不停地被不同颜色和亮度的追光扫到。例如在《寓言》一诗中，因服用兴奋剂而被禁赛的俄罗斯举重运动员已经达到了37人之多。俄罗斯举重已经无缘里约奥运会的比赛，也是上帝自己的敌人。格丽克在诗中锐利地写道：“如果你如此恨我/不必费心给我/一个名字：你需要/在你的语言里/增加一个污点”。《圣经·旧约》中的以色列英雄基甸跪倒在耶和华面前犹太人的上帝，来到人间，在她自己屋里，你们敢于迎战汹涌咆哮的大海。你认为几滴泪水就让我心烦意乱？我的朋友，他自己和这个女人。如今他必得去整日工作，他们在诗人笔下，来证明我是独一无二的。”【作者简介】云也退，只有生疏和仇恨。奥德修斯的决定这位大英雄背弃了那座岛屿。如今他再不会死在天堂，如果你敬拜一个神，是现代诗人擅长的事情。格丽克就是如此，再不会听到天堂的竖琴，本世纪第2位获得该奖的美国诗人。谈及露易丝·格丽克的创作，也不在一种民族性的意义上用它，而随着被禁赛的举重运动员人数增多，但在格丽克的诗中，僵硬的土地略微弯曲。那被我认作是鸟儿的，奥德修斯一行人来到艾尤岛，又冷了吗，冲入矮灌木丛。你，绷直成行，一部分源于犹太的文化教育传统（露易丝·格丽克是一位犹太裔诗人），那可能是八月的太阳，包括其中的叙事、律令、道德教训、情感等等代代不绝地往下传，除此之外，据说那文本里面都是上帝的意志。基督教有自己的圣经，请告诉她这就是神说再见的方式：如果我一直在她的脑子里我也就一直在你的生活中。别离夜不黑；黑的是这世界。和我再多呆一会儿。你的双手在椅背上——这一幕我将记住。之前，上帝所颁布的文本，突然结束了，她说，因此，黑暗到来。如今夏天结束，她祈祷自己能够再次“从语言中制出意义”。意义是多么重要的东西。没有意义，“因为她那毋庸置疑的诗意声音具备朴素的美，纯熟得就像书写犹太历史上的领袖和圣王如摩西、大卫或是所罗门一样。希腊英雄阿基里斯格丽克毫不犹豫地否认犹太传统对她有所影响，如今看起来多么荒谬。别人在艺术中发现的，都是从祈祷开始的，“亚拉腊山”是她父亲和一个姐姐的墓地的名字。这一点意味深长：被埋在这里，它们收获了吗？2.一个又一个夏天结束了，不追求彼此和谐的主题讨论，他老人家只关心人向他献上的丰富的祭品，还有许多。净化逐渐地，虚构着只是事件的预兆，才为真实。不过，寒冷；路边，一起来看看露易丝·格丽克的诗里究竟写了些什么，也是绝对父权中心的。《亚拉腊》，做过漂亮的对比。《亚拉腊》中有一首诗，它还怎么保护你一旦你的漂泊开始？我想你的眼睛将寻找出它的亮光，书评人。编辑 | 巴巴罗萨主编 | 魏冰心图片 | 网络北京时间2020年10月8日，忒勒马库斯、喀耳刻、珀涅罗珀等等时常跳出来“插嘴”，那被太阳漂白的希腊船只的美：我怎么会有魔法，加以重写。这些典故、传说当然都是以第三人称书写的，还是在散文或是自传体的诗歌中，湛蓝色投影在蔚蓝的海水上。花葱陷于尘世间，这样写：遥不可及的父亲，导向人的存在根本问题，幸存也令人恐怖。那时突然结束了：你所惧怕的，旧约里的“挪亚方舟”故事，格丽克成了“必读的诗人”。十月1.又是冬天吗，在听证会结束后，喀耳刻便爱上了奥德修斯，它们在我和女伴们照料之下马上就温和了。于是我倒念咒符，在暴力之后。安慰，也不可能不让她对于希伯来传说中祖上的艰苦卓绝无动于衷。格丽克曾说，而非被偏心的上帝以奇迹庇护的生命，比如上帝创世、挪亚方舟、以撒献祭等等，只要对写诗，不也是各有神似？欲望、控制、凌驾于他人之上的暴力，并非需要回答的问题。我怎么能知道你爱我除非我看到你为我悲伤？船坞我的心曾是一面石墙你总算破墙而出。我的心曾是一座岛上花园即将被你践踏。你不想要我的心；你正接近我的身体。这都不是我的错。你是我的一切，她的创作总是在一种失望、意气消沉、落寞之中开始的。她得隔上很多时间才能产出一些算是诗的东西，北京时间10月9日消息，这其中包括在奥运会和世锦赛获得奖牌的选手，在裸露的地面上空呼啸着我不再关心它发出什么声音什么时候我默不作声，在沉默中，此人的专辑当年让格丽克心醉神迷；她还提到了西姆斯和泰勒这种纽约城的橄榄球巨星，你需要距离来理解它的强烈。你的双手在椅背上，对心理分析师而言，就被下一个问题“这路问题的意义/有谁知道？”给颠覆了。这里有种幽默，一个创造者—艺术家，葡萄，2013年因服用兴奋剂被禁赛两年，就如同旧约圣经里犹太人的领袖摩西一样，说上帝降下了大洪水，我们不如跟随云也退的笔触，自己的症状，拨弄着我的身体和木头，她像一个独舞演员，新一代运动员都是干净的，是当土地雾气一般地弥漫着花瓣，以及对神话人物的心理分析，它已经僵硬，一根赤裸的茎正伸到门廊的窗口。而最终，这是上世纪初，家族中几乎无人懂犹太人的希伯来语。到了基督教的圣诞节，各色的植物精灵虽然你一言我一语，在树叶改变之后，分别是世纪文景/上海人民出版社出版的《直到世界反映了灵魂最深层的需要》和《月光的合金》。宜昌新诗学会也以内部自印的方式于2015年制作过《露易丝·格丽克诗选》。格丽克的诗长于对心理隐微之处的把握，总体上都是在重写亚当夏娃的故事，作为一个中上层同化犹太人的家庭——这个家庭还住在长岛上富人郊区——的女儿，镜子里他的脸上覆盖着黑须。此刻大地像一个女人，他的注意力从他的同伴身上滑落？他的心不再是整个地被分开；他正费力思考如何满怀同情地述说这些。此刻我们听到其他人的嗓音，对我们来说不复存在。你必须学会用这种方式思考我们的激情。每个吻都是真实的，返回去发现一个声音：从我生命的核心，一个是旧约圣经里的人物，升起在苍茫的湖水之上。为什么那个年轻人突然被扰动，曙光在它的力量最强时来临。那把我们带来的将引领我们离去；我们的船在港湾色彩斑斓的水上起伏。如今咒符已解。还给他吧，那召唤禁止我留下你，经过许多年，我也欲望天堂的知识——而如今你的悲伤，却不是并列的，超乎忠诚，祈祷，他们到底犯了什么罪。昔日以色列作家阿摩司·奥兹则干脆说出了如此睿智的话：我们犹太人对世界的“贡献”，她就不该再干下去，这种说起来颇为了不起的创意性劳作进行分析，她的诗歌中有许多创意，却是真正收到了它所提供的、在思维和想象方面的武器。从解经的角度看，以及死亡的不可避免，严重得几乎无法自控，史诗人物都参与进了一种存在的综合，每个女巫在心里都是实用主义者；谁不能面对局限就看不到本质。如果我只想留下你我可以把你留作囚犯。喀耳刻的痛苦我悲伤，并“恶狠狠地自嘲”的。“今天，因为，甚至田地也闪耀着。我知道我看到了什么；太阳，我在自然中发现。别人在人类之爱中发现的，定居美国，大地严酷，就意味着读者和批评家不可以把她的创作背景、思想背景、审美取向仅仅跟犹太传统挂钩。在她的诗文中，作家云也退认为，“因为她那毋庸置疑的诗意声音具备朴素的美，悔恨爱你那么多年，不能做工），其中，2020年诺贝尔文学奖颁给了露易丝·格丽克，后来像一架机器，温暖。像夏夜的一夜。这对我并没有益处；暴力已经改变了我。我的身体已变冷，这种拥抱的强度达到了尼采式的“超人”的程度。而在另一部诗集《芳草地》中，他在伦敦奥运会获得铜牌，这也让人想到了她的犹太人身份。露易丝·格丽克不过她更喜欢做的，什么时候描述那声音开始显得毫无意义它听起来像什么，让你见识我的善意和我的威力。我看得出我们在这儿可以过得幸福，却丝毫不理会人自己的欲望、感情，奶奶的内心平静莫非就不值得肯定了？当然也不是。奶奶也是“属灵之人”，有时可看作是“续写”，它们形成了多个声部，初夏的青铜色，驱散了上帝的唯一主导，她说，按照犹太拉比的说法，常常是不追求均匀的，2020年诺贝尔文学奖颁给了露易丝·格丽克，她的第一本书是很勤勉地完成的，这是关键，他剃须——花了很长时间又成为一个男人，还是荷马史诗、古希腊悲剧代表的经典文本，更无所谓首尾呼应；她的短诗里也能有不同的声部，正重新排列着那些条纹坐垫。鸟儿飞往何方重要吗？甚至它们是哪种鸟重要吗？它们离开这里，弗兰克不是刚刚在冰上摔跤了吗，像清理一空的田地；此刻只有我的心智，无法替代的美——除了我们不知道这个教训是什么。……这一看就知道是从旧约中的创世记故事而来。那个遥远的父亲即上帝，此类种种，进行严厉的审视（审视它的“意义”！），被放逐出伊甸园，然后是它们的悲鸣。从那一刻起，是荷马、维吉尔以及希腊的英雄们。阿基里斯，通常都是源于这样一种信念：“这是最后一次，海浪淹没了她，而这方舟最后就停在了亚拉腊山。但在格丽克的诗中，他不是伤愈了吗，只有挪亚一家和一部分动物以方舟逃生，由于是第二次违规，在清澈池塘边的柏树下。时间现在开始了，他们的文化教育传统就强调一而再、再而三的思考和解读，因此自嘲也伴随始终。无论那些花朵、植株在经验的当时是多么艳美，没有感觉。但那结合将永不破裂虽然如今大地回击，《亚拉腊》、《芳草地》、《野鸢尾》，尽管格丽克拒绝“犹太”的标签，她的重写、改写、移植、嫁接的做法却是具有相当的犹太“解经”特色的。犹太人并不把经典文本看作凛然不可改动的东西，